《中国传统插花系列教程-研习初级》，本书主要讲述中国传统插花的概念，基本构图形式及其示范，基本构图形式在盘花、瓶花、篮花、缸花、碗花、筒花中的应用等相关内容。

《中国传统插花艺术》（精装版）一书共七章，分别从中国传统插花的由来与发展、中国插花艺术体系、中国传统插花的理念、中国传统插花的创作核心和品评标准、中国传统插花的基本构图形式、中国传统插花造型的主要技法、中国传统插花艺术的主要表现形式、当代传承传统插花作品赏析等方面对中国传统插花艺术进行系统阐述。《中国传统插花艺术》（精装版）理论与实操并重，图文并茂，可供广大插花艺术爱好者以及园林、园艺专业师生学习参考，同样适用于从事中国传统插花艺术教育教学的广大师生参考。

本书共分六章，其内容包括中国插花艺术发展简史、艺术风格与特点、立意构图与造型法则等等，系统地讲解了中国传统插花的发展，风格特点及构图造型等，书后还附有大量的作品。 本书内容丰富，图文并茂，资料翔实，读者从中可对中国传统插花有一个系统的了解。

《中国传统插花艺术》（精装版）一书共七章，分别从中国传统插花的由来与发展、中国插花艺术体系、中国传统插花的理念、中国传统插花的创作核心和品评标准、中国传统插花的基本构图形式、中国传统插花造型的主要技法、中国传统插花艺术的主要表现形式、当代传承传统插花作品赏析等方面对中国传统插花艺术进行系统阐述。《中国传统插花艺术》（精装版）理论与实操并重，图文并茂，可供广大插花艺术爱好者以及园林、园艺专业师生学习参考，同样适用于从事中国传统插花艺术教育教学的广大师生参考。

目前许多留存于民间的传统音乐作品仍用传统的工尺谱记录，所以本书首先介绍了这种谱式。数字简谱虽然是欧洲人发明的，因其简单易学，又和我国传统的工尺谱有许多近似之处，所以成为20世纪我国音乐界记录传统音乐作品时采用最多的一种谱式，有鉴于此，本书主要采用这种谱式。 　　本书只讨论涉及中国音乐体系的音乐基本理论，至于其他两个音乐体系在基本理论方面的若干特点，有兴趣的读者可以参看拙作《中国少数民族音乐概论》一书中的有关论述。

本书选取了作者的《和声的理论与应用》（上册）中250首习题，进行试作，并加以简短的解释，以供学习者之参考。这些习题选自原书自练习三开始的各章练习，但未包括练习十五、练习二十关于变奏写作的练习，因为这种写作可能性极多，原书中已有较多例题可资参考，故此处未加选作。本书内容包括大小调自然音体系和声与和弦外音等。全书的习题风格，范围广泛，兼容并蓄；体裁结构，在有限范围内，力求类型多样；写作方法，既是主调化方式，亦有复调化写法，既有柱式性和声织体，亦有对位化声部处理；有些习题采取一题多解，作几种不同的处理；和声处理，强调骨架和声的作用；习题简释，扼要阐明处理要点，便于读者理解。总之，本书力求使学习者从中能获得多方面的启发、参考，掌握更多的和声写作的艺术处理方法。

本书是职业院校学生学习中国传统文化的基础教材。本书根据高等职业教育“全面贯彻党的教育方针 , 以服务为宗旨，以就业为导向，为社会主义现代化建设培养千百万高素质技能型专门人才”的培养目标，确立了“立德树人与文化传承并重”的编写理念。 本书内容包括中国传统文化的内涵、发展历程与基本精神，以及古代哲学、教育、文学、科技、艺术与生活方式等知识内容，力求贴近学生生活，体现职业教育特色，做到科学性、知识性与趣味性的统一；体例上由“章节提示”“学习任务”“知识链接”“知识窗”“互动交流”等模块构成，力求帮助学生深入了解博大精深的中国传统文化，领略中国传统文化的独特魅力，解读中国传统文化的精髓，提升学生的民族自豪感，树立中国文化自信。 本书可以作为职业院校中国传统文化公共课的教材，也可作为社会相关人员及青少年研习中国传统文化的参考读物。

作为一本教材或教学参考书，本书以学过现今通用的普通基本乐理（以下简称“普通乐理”）的读者为对象。书中所涉及的内容，主要为了适应攻读硕士学位研究生一般专业和大学本科音乐学专业的教学需要。当然，也可作为对大学本科其他专业甚至对中国传统乐理有兴趣的读者参考。 据此，书中并没有对“中国传统乐学”作纯学术性的探讨。而是根据教学的需要，归纳与总结了有关“中国传统乐学”研究的某些学术成果，其中，一方面介绍了中国汉族传播音乐形态的主要理论框架与基本论点，同时也探讨了少数民族音乐形态的某些问题，为了便于理解，书中在论述有关的理论问题时，特意从“音乐系”的角度作了比较研究。 这里要特别提出的是，现今通用的“普通乐理”教材中的大小调体系的理论规范，极有可能使我们不自觉的产生某种“先入为主”的错误概念。根据这一实际情况，书中在阐述某些理论问题时，或多或少地采...(展开全部)